{"id":17970,"date":"2022-03-18T00:00:00","date_gmt":"2022-03-18T00:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/lightenjin.pt\/a-arte-de-bem-iluminar-arte\/"},"modified":"2025-02-14T11:44:48","modified_gmt":"2025-02-14T11:44:48","slug":"arte-de-iluminar-bien","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/lightenjin.pt\/es\/arte-de-iluminar-bien\/","title":{"rendered":"El arte de iluminar bien&#8230; \u00a1el arte!"},"content":{"rendered":"<p>Una de las limitaciones del arte es que cualquier cosa puede ser arte. Esta idea, controvertida <em>per si<\/em> misma y generadora de debates que van m\u00e1s all\u00e1 de los expertos, refleja su otra esencia: \u00a1nadie le es indiferente! El arte nos invita innegablemente a desarrollar la masa cr\u00edtica de la que depende nuestra libertad. Cuando es tangible a la vista, los creadores de luz entramos en uno de los dominios m\u00e1s delicados y particulares de la iluminaci\u00f3n. La iluminaci\u00f3n de los museos (ya sean bastiones del arte o del patrimonio) es muy diferente de la iluminaci\u00f3n de entornos residenciales o comerciales. Adem\u00e1s de los preceptos t\u00e9cnicos relacionados con la reproducci\u00f3n crom\u00e1tica y otros aspectos, que mencionaremos m\u00e1s adelante, los objetos de los museos tienen otras especificaciones, ya que pueden ser muy sensibles y deben tratarse con especial cuidado en lo que respecta a la iluminaci\u00f3n.     <\/p>\n<p>Sin luz, todo es oscuridad. <!--more--><\/p>\n<p>En presencia de un objeto, la luz revela su forma, volumen, colores, detalles y texturas.<\/p>\n<p>La iluminaci\u00f3n es mucho m\u00e1s que crear ambientes luminosos: nos permite crear las condiciones para el desarrollo eficaz de la actividad visual, pero tambi\u00e9n nos permite modelar sensaciones y emociones. Adem\u00e1s de aspectos b\u00e1sicos como el confort o la agudeza visual, la iluminaci\u00f3n de un museo afecta directamente a la correcta percepci\u00f3n de los objetos, las sombras y los vol\u00famenes, al dramatismo del espacio y, en definitiva, a la interpretaci\u00f3n que el visitante extrae del objeto observado. <\/p>\n<p>Las piezas de arte o patrimonio suelen estar realizadas con materiales fr\u00e1giles y delicados. La incidencia de una luz menos adecuada sobre estos materiales acaba, la mayor\u00eda de las veces, en resultados desagradables si el dise\u00f1ador no tiene control y conocimiento sobre los efectos negativos de esta luz sobre ellos. <\/p>\n<p>Los objetos de arte se pueden dividir en tres categor\u00edas de sensibilidad a la luz, seg\u00fan su composici\u00f3n:<\/p>\n<ul>\n<li>Ligeramente sensible: metal, piedra, vidrio, cer\u00e1mica, joyas y piezas esmaltadas;<\/li>\n<li>Moderadamente sensible: pinturas al \u00f3leo, cueros, tejidos con tintes estables, huesos, marfil, maderas finas y lacas.<\/li>\n<li>Extremadamente sensibles: pinturas (gouache, acuarela y similares), dibujos, manuscritos y grabados, sellos, papel en general, fibras naturales, algod\u00f3n, seda, encajes, lana, tapices, cueros te\u00f1idos, pieles y piezas de historia natural (taxidermia, etc.).<\/li>\n<\/ul>\n<p>Para cada una de estas categor\u00edas, existe un nivel m\u00e1ximo de luz e incidencia de rayos ultravioleta (UV) e infrarrojos (IR) que no se debe superar. Tambi\u00e9n existe un tiempo m\u00e1ximo de exposici\u00f3n anual que estos materiales pueden soportar y que debe respetarse. La exposici\u00f3n a la luz se puede aumentar o disminuir en funci\u00f3n del tiempo de visualizaci\u00f3n, es decir: cuanto menor sea el tiempo de visualizaci\u00f3n, mayor ser\u00e1 la iluminancia del objeto.  <\/p>\n<p>Algunas fuentes de luz emiten un gran componente de rayos UV e IR, que son perjudiciales para cualquier material. No olvidemos, sin embargo, que a pesar de la gran preocupaci\u00f3n por el uso de la iluminaci\u00f3n artificial en los museos, el mayor da\u00f1o lo causa la iluminaci\u00f3n natural que entra al ambiente sin ning\u00fan control. La luz natural tiene un componente de radiaci\u00f3n UV e IR muy superior al de las fuentes artificiales, y cuando no se controla su entrada, esto puede causar enormes problemas.  <\/p>\n<p>Las soluciones LED son la mejor fuente de luz para iluminar este tipo de objetos, tanto por su calidad en la reproducci\u00f3n del color como por la nula emisi\u00f3n de radiaci\u00f3n UV por parte de esta fuente de luz, garantizando as\u00ed que no existe riesgo de degradar las obras de arte m\u00e1s sensibles.<\/p>\n<p>Otro factor importante a tener en cuenta son los reflejos que pueden producirse en la superficie de las piezas de arte. Estas reflexiones pueden ocurrir cuando el \u00e1ngulo de incidencia de la luz no se ha calculado correctamente. <\/p>\n<p>Para una buena iluminaci\u00f3n de piezas de arte tridimensionales debemos considerar al menos tres fuentes de luz. Si colocamos un solo foco superior obtendremos una vista espectacular, con puntos de mucha luz y otros de oscuridad total. Si colocamos un punto detr\u00e1s de la pieza, cuando la miremos de frente solo veremos la silueta de la pieza y perderemos toda la textura. Si colocamos un foco frontal perderemos la sensaci\u00f3n de volumen de la pieza.   <\/p>\n<p>Otros factores muy importantes a tener en cuenta son: el \u00edndice de reproducci\u00f3n crom\u00e1tica de la fuente de luz (IRC) y su temperatura de color (TC). El IRC nos da una indicaci\u00f3n de la fidelidad en la reproducci\u00f3n de los colores de los objetos iluminados. Cuanto m\u00e1s cerca est\u00e9 el CRI de 100, m\u00e1s correctos y reales ser\u00e1n los colores del objeto iluminado. TC se refiere al tono de la luz, que puede variar desde blancos c\u00e1lidos a blancos fr\u00edos, pero se da preferencia al uso de LED con TC entre 2700K y 4000K, correspondientes a las temperaturas de luz en las que fueron concebidas una parte importante de las obras de arte (sobre todo las m\u00e1s antiguas).   <\/p>\n<p>Para iluminar un objeto de museo es fundamental darse cuenta de que, al hacerlo, al revelar su esencia f\u00edsica, el dise\u00f1ador puede estar \u2013est\u00e1 de hecho- condicionando el modo en que esa informaci\u00f3n es interpretada por el observador y, por tanto, las emociones que en \u00e9l se generan, porque estamos hablando de arte. Se necesita sensibilidad y conocimiento t\u00e9cnico para hacerlo, y <strong>Lightenjin <\/strong>cuenta con expertos en el \u00e1rea de dise\u00f1o de iluminaci\u00f3n y soluciones de iluminaci\u00f3n LED que pueden marcar la diferencia que se necesita para realzar y brindar una buena iluminaci\u00f3n a obras de arte, espacios de museos, galer\u00edas de arte, exposiciones permanentes o temporales. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>La iluminaci\u00f3n es mucho m\u00e1s que crear ambientes luminosos: permite crear condiciones para el desarrollo efectivo de la actividad visual, pero tambi\u00e9n permite modelar sensaciones y emociones.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":17966,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"iawp_total_views":4,"footnotes":""},"categories":[740],"tags":[827],"class_list":["post-17970","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-noticias-es","tag-temas"],"featured_image_src":{"landsacpe":["https:\/\/lightenjin.pt\/wp-content\/uploads\/2022\/03\/artigo_museu-1140x445.webp",1140,445,true],"list":["https:\/\/lightenjin.pt\/wp-content\/uploads\/2022\/03\/artigo_museu-463x348.webp",463,348,true],"medium":["https:\/\/lightenjin.pt\/wp-content\/uploads\/2022\/03\/artigo_museu-300x129.webp",300,129,true],"full":["https:\/\/lightenjin.pt\/wp-content\/uploads\/2022\/03\/artigo_museu.webp",1140,491,false]},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/lightenjin.pt\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17970","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/lightenjin.pt\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/lightenjin.pt\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lightenjin.pt\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lightenjin.pt\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=17970"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/lightenjin.pt\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17970\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":23978,"href":"https:\/\/lightenjin.pt\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/17970\/revisions\/23978"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lightenjin.pt\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/17966"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/lightenjin.pt\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=17970"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/lightenjin.pt\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=17970"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/lightenjin.pt\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=17970"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}